Formation - Premiers pas…

Entrer dans le répertoire et pétrir la matière orale

Virginie Komaniecki

Durée /date /lieu

2 jours soit 14 heures de formation
Samedi 30 et dimanche 31 janvier 2027
De 9h à 17h
Lieu : Théâtre Prémol (salle de formation) – Grenoble

Participants

Cette formation s’adresse aux conteurs débutants et amateurs, mais aussi aux conteurs expérimentés souhaitant enrichir leur répertoire.

Maximum 14 personnes

Pré requis & moyens techniques à prévoir

Prévoir une tenue confortable, une gourde, ainsi qu’un carnet et un crayon pour prendre des notes.

Accessibilité

Nous contacter pour vous accueillir au mieux.

Contexte

Conter, c’est offrir à un public, le temps d’un instant partagé, une matière vivante qui crée du lien et fait communauté.
Chaque conte possède sa propre structure, sa fonction et son public privilégié. Au cours de ces deux journées, les participants exploreront le répertoire, compareront plusieurs versions d’un même conte et s’initieront à l’écriture de leur propre version.

Objectifs pédagogiques

S’orienter dans la forêt des contes.
Se plonger dans les différents types de récits (mythe, épopée, légende, merveilleux, facétie…).
Comprendre les structures et fonctions des différents types de récits oraux.
Visiter la classification internationale : Aarne-Thompson / Delarue-Ténèze .
Créer et raconter sa version d’un conte à partir de différentes sources.

Compétences visées

Compréhension et meilleure connaissance du répertoir
Orientation dans les dans les ressources bibliographiques et les ouvrages de référence.
Connaissance de la matière symbolique.
Capacité à faire des choix d’écriture adaptés à l’oralité.
Capacité à choisir son conte, et à en façonner une version personnelle.

Contenu

Visiter le répertoire, explorer les corpus disponibles et effectuer un détour par les classifications existantes.
À partir d’un conte merveilleux, comparer différentes versions, faire émerger les dimensions symboliques et acquérir des outils pour l’assimiler, le comprendre de manière sensible, puis le raconter.
Il s’agit également de ciseler une version personnelle en identifiant ce qui fait écho en soi aujourd’hui, dans une écriture orale attentive au rythme, à la musicalité et à la poésie des mots.

Admission

Remplir le formulaire de pré-inscription.
Admission dans l’ordre des inscriptions et dans la limite des places disponibles.

Méthodes mobilisées

Les apports théoriques alterneront avec des mises en pratique autour du corps, de la voix et de l’espace. Les exercices collectifs seront complétés par des temps de recherche individuelle et en binôme.
Ce stage articule expérimentation, jeu, création, partage et plaisir de raconter.

Ressources

Livres – Bibliographie sur place et ressources en ligne. À l’issue du stage, les stagiaires recevront : une typologie de la littérature orale ; un lien vers la classification internationale ; une bibliographie ainsi que des ressources numériques.

Encadrement

Le stage est encadré par une formatrice expérimentée et par une personne du Centre des Arts du Récit pour l’accueil et le bilan.

Modalités d’évaluation

Chaque jour, un temps de bilan et d’échanges en fin de séquence permet d’analyser celle-ci et la progression de chaque stagiaire.
En fin de stage, un bilan individuel entre le formateur et le stagiaire recense les difficultés et réussites ainsi que les marges de progression.
Une grille d’évaluation de l’atteinte des objectifs est remplie par le formateur.
Le stagiaire remplit une autoévaluation à chaud.

Témoignages satisfaction bilan

2 jours de formation de 9h à 17h

Premier jour : 7 séquences

 — Matin —

J1 S1 – En corps

> Objectif : Réveiller le corps et la présence sensorielle.
> Méthode : Jeux en aveugle et premiers « récits sensoriels ».
> Compétence : Capacité à se rendre sensible et disponible à l’instant et aux autres.

J1 S2 – Premières racontées

> Objectif : Rencontrer et nourrir la simplicité de raconter
> Méthodes :

  • Travail à partir de propositions de partages simples mobilisant la mémoire sensorielle, les souvenirs.
  • Création collective de récits improvisés.

> Compétence : Aisance et simplicité dans l’acte de raconter.

J1 S3 – Le répertoire

> Objectif : Identifier les principales formes et fonctions de la littérature orale et s’orienter dans les différents répertoires.
> Méthode : Présentation interactive sous forme de conférence et d’échanges avec les participants.
> Compétences : Connaissance et compréhension des principaux répertoires de la littérature orale.

J1 S4 – Partage de devinettes et dictons

> Objectif : Mobiliser un répertoire connu.
> Méthode : Partage et création d’une volée de devinettes et dictons.
> Compétence : Ouverture du regard à la métaphore et au symbole.

 — Après-midi —

J1 S5 – Le goût des mots

> Objectif : Goûter les mots pour s’ouvrir à d’autres façons de dire et trouver de nouvelles libertés d’expression.
> Méthode : Malaxer les verbes, étirer les mots d’un poème.
> Compétences :

  • Liberté de dire ;
  • Expérimentation des sonorités des mots ;
  • Vocalisation ;
  • Maîtrise de la scansion ;
  • Sensibilité à la césure.

J1 S6 – Facétie

> Objectif : Raconter et explorer la facétie.
> Méthode : Partage de bouche à oreille d’une courte facétie.
> Compétence : Aisance dans le partage d’un court récit oral.

J1 S7 – Le conte merveilleux

> Objectif : Découvrir les caractéristiques du conte merveilleux et explorer ses dimensions symboliques.
> Méthode : Premier partage du conte de Cendrillon, mise en commun des connaissances des participants autour de ce récit et transmission de clés de lecture symbolique.
> Compétence : Lecture symbolique d’un conte.

J1 S8 – Cartographie du conte

> Objectif : Cartographier un conte afin d’en repérer les éléments essentiels et sa structure.
> Méthode : Réalisation d’une cartographie du conte permettant d’identifier et de situer les éléments nécessaires à son assimilation.
> Compétence : Acquisition d’une méthode d’analyse et d’appropriation d’un conte.

J1 S9 – Chant à répondre

> Objectif : Nourrir le répertoire.
> Méthode : Partage de chants à répondre.
> Compétence : Chant collectif, sens du rythme, ajout et superposition de voix.

Deuxième jour : 6 séquences

— Matin —

J2 S1 – Conscience de soi

> Objectif : Réveiller le corps, les sens et la voix.
> Méthode : Secouer la matière du corps pour libérer la voix ; exercice de la bouteille saoule ; jeux de confiance et d’écoute à l’aveugle ; création de polyphonies.
> Compétence : Présence à soi et aux autres, confiance et disponibilité.

J2 S2 – Classification Aarne et Thompson

> Objectif : Découvrir la classification internationale des contes.
> Méthode : Apports de clés de compréhension et présentation du fonctionnement de l’outil de classification.
> Compétences : Utilisation de la classification pour analyser et transformer une version de conte.

J2 S3 – Cendrillon sous toutes ses formes !
> Objectif : Comparer trois versions du conte de Cendrillon.
> Méthode : Lecture collective des différentes versions et comparaison à l’aide de clés de lecture.
> Compétence : Capacité d’analyse des récits et de leurs variantes.

 — Après-midi —

J2 S4 – Rêver le conte pour faire image

> Objectif : Développer la présence incarnée au conte.
> Méthode : Temps de visualisation spatiale, sensorielle et émotionnelle du conte.
> Compétence : Capacité à développer des images visuelles et sensorielles pour mieux incarner le récit à dire.

J2 S5 – Personnalisation de Cendrillon

> Objectif : Créer une version personnelle du conte.
> Méthode : En s’appuyant sur l’ensemble des outils abordés, création individuelle ou en binôme d’une version de Cendrillon.
> Compétence : Mobilisation des outils transmis pendant la formation.

J2 S6 – Bilan

> Objectifs :

  • Exprimer son ressenti à l’issu du stage.
  • Faire le point sur sa progression.

> Méthode : Cercle de parole et bilan écrit.

VIRGINIE KOMANIECKI

Virginie Komaniecki est conteuse et formatrice, issue du milieu du théâtre. Elle a travaillé au sein de différentes compagnies mêlant théâtre, danse, musique et chant (voix parlée, jazz vocal, commedia dell’arte, danse contemporaine et travail du mouvement).

Depuis 2000, elle crée et joue des spectacles de conte, diffusés en France et à l’international. Son travail s’appuie sur les contes traditionnels, qu’elle revisite en croisant récits contemporains, souvenirs, rêves et mémoires collectives, afin de proposer des récits destinés à tous publics.

Elle s’est formée notamment auprès de l’anthropologue Marc Aubaret (CMLO) aux pratiques de collectage et de formation, ainsi qu’au conte et au corps avec Alberto Garcia Sánchez. Elle a également intégré le Labo 4 de La Maison du Conte à Chevilly-Larue, dirigé par Abbi Patrix.

En parallèle de sa création artistique, elle anime régulièrement des stages de conte auprès de publics variés : enfants, adultes, bibliothécaires, débutants et confirmés.

Infos pratiques

Coût pédagogique

Tarif particulier : 250 €
125 € à régler au moment de l’inscription | 125 € à régler le premier jour de la formation
Tarif professionnel : 500 €
Adhésion de 13€ à l’association des Arts du Récit

Contact & infos

Centre des Arts du Récit
Scène conventionnée d’intérêt national « Art et création »
7, rue Henry Duhamel
38100 Grenoble
04 76 51 21 82 formation@artsdurecit.com