Formation - Initiation à l’art de conter

Dire avec le corps, rêver avec les mots

Aurélie Loiseau

Durée /date /lieu

2 jours soit 14 heures de formation
Samedi 8 et dimanche 9 novembre 2025
J1 : 9h30 – 17h30
J2 : 9h – 17h
Théâtre Prémol (salle de formation) – Grenoble

98.3 % de stagiaires satisfaits du contenu de la formation
100 % des stagiaires recommandent cette formation
100 % des stagiaires anticipent une répercussion sur leur pratique professionnelle

Participants

Conteurs ou conteuses débutants
Maximum 12 personnes
Minimum 6 personnes

Pré requis & moyens techniques à prévoir

Aucun pré requis.
Pas de moyens techniques particuliers.
Venir avec une histoire assez courte avec la source de celle-ci.
Prévoir une tenue souple et un tapis de yoga léger.

Accessibilité

Nous contacter pour vous accueillir au mieux

Contexte

Il ne s’agit pas pendant cette formation courte de devenir conteur mais d’apprendre à raconter avec sa singularité, son authenticité. Aller sur son propre chemin de conteur, de conteuse, afin de déployer son histoire dans l’espace de l’histoire, et son espace intime. Aller en funambule dans le monde imaginaire, par un travail d’images et d’improvisation.

Objectifs pédagogiques

Plonger dans le répertoire des contes.
Découvrir/revoir la trame d’un récit-conte, savoir en construite une.
Tirer le fil d’un récit.
Goûter au plaisir du conte.
Engager tout son corps pour raconter.
Apprendre à mémoriser un conte court.
Donner vie au conte et le partager en binôme.

Compétences visées

Mobilisation de l’imaginaire.
Ecriture orale.
Première sensibilisation au répertoire oral (sans le support du livre).
Autonomie et liberté dans le jeu.
Capacité à être en contact avec soi et avec les autres.
Aisance corporelle et vocale.

Contenu

Le travail autour du répertoire traditionnel se fera avec une dimension expérimentale, technique et corporelle dans un esprit de joie, transmission et bienveillance.
Chaque participant pourra chercher et expérimenter sa propre version d’une histoire en vue de composer son répertoire personnel.
Exercices et mises en pratique alterneront pour travailler l’imaginaire de chacun, l’aider à trouver son chemin dans la forêt des récits de tradition orale, s’approprier un conte (présence, regard, voix, gestuelle), le mémoriser et en construire la trame.

Admission

Remplir le formulaire de pré-inscription
Admission dans l’ordre des inscriptions et dans la limite des places disponibles.

Méthodes mobilisées

Le travail est essentiellement oral.
Tous les sens sont mobilisés pour que les récits s’installent de la tête aux pieds.
Les mises en situation : travail collectif, travail par petits groupes et contage individuel de contes en devenir.
Exercices ludiques mettant en jeu le corps, l’espace, le son et les mots.

Ressources

Livres : Bibliographie choisie sur place et recommandée par la formatrice. Ressources numériques du centre. Plusieurs documents complémentaires seront envoyés par mail à l’issue du stage pour prolonger la rencontre : bibliographie, liens Internet vers des conteurs en performance (« conteurs live »), ainsi que diverses ressources utiles.

Encadrement

Le stage est encadré par une formatrice expérimentée et par une personne du Centre des Arts du Récit pour l’accueil et le bilan.

Modalités d’évaluation

Chaque jour, un temps de bilan et d’échanges en fin de séquence permet d’analyser celle-ci et la progression de chaque stagiaire. En fin de stage, un bilan individuel entre le formateur et le stagiaire recense les difficultés et réussites ainsi que les marges de progression. Une grille d’évaluation de l’atteinte des objectifs est remplie par le formateur. Le stagiaire remplit une autoévaluation à chaud et à froid.

Témoignages satisfaction bilan

« Une formation pratique, très constructive et complète, très inspirante et confiance en soi. »

« La formatrice est extrêmement compétente et sait s’adapter au groupe et aux individus. Le contenu est adapté et très riche. »

2 jours de 9h30 à 17h30 (J1) et de 9h à 17h (J2)

Premier jour : 6 séquences

 — Matin —

J1 S1 – Accueil des stagiaires

> Objectifs : Se présenter et verbaliser ses attentes, son rapport au conte. Présentation de la formation, adaptation du contenu.
> Méthode : Présentation brève et questions afin d’orienter les exercices sur ce qui est nommé en préambule.
> Compétence : Vision d’ensemble du groupe. 

J1 S2 – Mise en mouvement et improvisation

> Objectifs : Créer une cohésion de groupe, développer une aisance corporelle et vocale par des jeux ludiques : le pouvoir de l’imaginaire en action.
> Méthode : Échauffement, réveil corporel, exercices collectifs autour du rapport corps et espace, la relation du corps à l’espace immédiat, au « ici et maintenant ». Écoute : la relation conteur/auditoire en collectif. Partage du répertoire en groupe et binôme, mise en pratique.
> Compétences : Prise en compte du pouvoir de l’imaginaire, de l’immédiateté de l’image. Présence et crédibilité.
> Évaluation : Partage du répertoire en groupe et binôme, mise en pratique.

J1 S3 – Plongeon dans un répertoire commun et personnel 

> Objectif : Mettre en commun les savoirs et les bases des récits fondateurs.
> Méthode : Partages de souvenirs.
Travail autour du rythme et de la musicalité.
Écoute de la musicalité de la parole et du corps.
> Compétences : Acquisition et enrichissement du répertoire oral.
> Évaluation : Partage du répertoire en groupe et binôme, mise en pratique.

— Après-midi —

J1 S4 – Répertoire

> Objectif : Découvrir et mettre en commun des livres fondateurs autour du conte : recueils de récits, versions comparées, recherches, transmissions, analyses, répertoires.
> Méthode : Présentation des différentes collections, atouts et utilisation.
> Compétences : Conscience de l’importance de la source, notion du symbolique, curiosité et recherche.

J1 S5 – Rencontre-histoire

> Objectifs : Se familiariser avec un conte court pour l’oraliser.
> Méthode : Tour de table : Choix et analyse des types de contes.
Présentation des différents ouvrages et réorientation sur un autre conte si nécessaire.
Travail cinématographique : A partir d’une image, passage du montage, du diaporama au film de l’histoire.
> Compétence : L’image, comme outil de départ et support de la mémoire.
L’écriture orale : un mot = une image.

J1 S6 – Fin de journée / mi-bilan

> Objectif : Entendre chacun sur son ressenti de la journée.
> Méthode : Cercle de parole.

Deuxième jour : 6 séquences

 — Matin —

J2 S1 – Point du matin

> Objectif : Écouter ses propres sensations dans la continuité de J1.
> Méthode : Cercle de parole. Questions sur les exercices travaillés la veille.
Exercices d’écoute et d’attention, discussion.
> Compétence : Assimilation des expériences de J1.

J2 S2 – Plongeon dans le répertoire commun

> Objectif : Reprendre, ancrer, personnaliser le répertoire appris la veille (histoires, chants, jeux de doigts…etc.), se l’approprier.
> Méthode : Travail autour du rythme et de la musicalité de la parole et du corps.
> Compétence : Acquisition et enrichissement de son répertoire oral.
> Évaluation : Partage du répertoire en groupe et en binôme, mise en pratique

J2 S3 – Jeux d’improvisation
> Objectifs : Améliorer la cohésion de groupe, l’aisance corporelle et vocale.
Développer l’écoute : La relation conteur/auditoire en collectif.
> Méthode : Exercices collectifs autour du rapport corps et espace : La relation du corps à l’espace immédiat.
Jeux ludiques : pouvoir de l’imaginaire.
> Compétences : Mesure du pouvoir de l’imaginaire, de l’immédiateté de l’image. Présence, et crédibilité.
> Évaluation : Partage répertoire en groupe et binôme, mise en pratique

— Après-midi —

J2 S4 – Théorie pratique : préparation d’une racontée

> Objectif : Acquérir les outils pour organiser une séance de contes au sein de sa structure ou chez un particulier dans les meilleures conditions.
> Méthode : Partage d’expériences.
Listing en collectif des impondérables.
> Compétences : Maitrise de l’accueil et du déroulement d’une racontée.

J2 S5 – Histoire dans la main

> Objectif : Continuer à se familiariser avec le conte choisi.
> Méthode : Visiter son histoire autrement, travail du corps et des bruitages.
> Compétences : Précision des images, mime dans l’espace.
> Évaluation : Partage de jeux en binôme.

J2 S6 – Fin de stage / Bilan

> Objectifs : Entendre chacun sur son ressenti du stage, conseils pour aller plus loin.
> Méthode : Cercle de parole.

AURÉLIE LOISEAU

Aurélie Loiseau, conteuse tout terrain (CTT), voit le conte comme un véritable passeur d’émotions. Elle se tourne d’abord vers les tout-petits, portée par l’idée que, comme le dit Evelio Cabrejo Parra, « raconter des histoires aux tout-petits leur donne des outils pour mettre en scène leur vie ». Guidée par le désir de plonger dans un bain de mots, de sons et de poésie, elle élargit peu à peu ses publics et ses collaborations : costumières, auteurs, illustratrices (Ilya Green, Mathis, Agnès de Lestrade, Julie Colombet), metteurs en scène, clowns. Sa parole s’affirme dans un tissage sensible de récits de vie, contes merveilleux, jeux de langage, souvenirs d’enfance et bouts rimés, pour ouvrir une porte sur le monde et faire résonner les imaginaires.

Elle s’est formée à l’art du conte auprès de Gilles Bizouerne au Conservatoire de Paris, puis au Labo de la Maison du Conte (Chevilly-Larue).
Elle poursuit son exploration autour du mouvement (danse-théâtre, danse contemporaine, clown) et, depuis plusieurs années, anime des formations « initiation » et « conte petite enfance ». Installée dans l’Ain, elle participe à des projets de territoire avec la CTEAC de la Plaine de l’Ain, développe un partenariat fidèle avec le Centre des Arts du Récit en Isère, et se déploie dans toute la région Auvergne-Rhône-Alpes.

> Consultez ici son CV de formatrice

Infos pratiques

Coût pédagogique

Tarif particulier : 250 €
125 € à régler au moment de l’inscription | 125 € à régler le premier jour de la formation
Tarif professionnel : 390 €
Adhésion de 13€ à l’association des Arts du Récit

Contact & infos

Centre des Arts du Récit
Scène conventionnée d’intérêt national « Art et création »
7, rue Henry Duhamel
38100 Grenoble
04 76 51 21 82 formation@artsdurecit.com